網(wǎng)友熱評

1.種族歧視一直以來都是西方電影表達(dá)的核心。 除了用黑人做主角的魔改童話故事以外，也有不少電影在表達(dá)種族問題，比如《綠皮書》《觸不可及》。 就連奧斯卡獎也公布了最新的評獎規(guī)定——參與最佳影片獎評選的電影需滿足以下條件中的至少兩項，其中涉及到演員陣容的包括：主角或...

2.重要劇透：沒有沙蟲因為拍攝本片而受到真實(shí)傷害。 去年看的好萊塢電影不多，發(fā)現(xiàn)印象比較深的幾部，《奧本海默》《碟中諜》《旺卡》，主演都在這部電影里重聚了。 為什么要看《沙丘》，就跟為什么要看《封神》一樣，拍出來了，而且制作水平配得上原著的地位，當(dāng)然是能在大銀幕...

3.荒誕派戲劇具有錯位性，《黑炮事件》里弄錯含義的象棋子，《年會不能停》里調(diào)錯的人。創(chuàng)作者在不停抱怨很多話不能說，很多內(nèi)容不能寫的時候，總有些人在形式和內(nèi)容上鉆研創(chuàng)新，表現(xiàn)的是大公司里的等級森嚴(yán)，卻又何嘗不是整個社會、體制的不合理。 標(biāo)準(zhǔn)件廠，班宇的《冬泳》里講...

4.看完《奧本海默》，這幾天我一直在想兩個問題：第一個是表演，第二個是導(dǎo)演，也就是說如果這片子換了其他導(dǎo)演拍會怎樣，是不是就像《我的左腳》《至暗時刻》那種傳統(tǒng)的傳記片模式：會將一切焦點(diǎn)放在主角的表演上。所以說我心里想的兩個問題其實(shí)就是一個：為什么好像很少有觀眾...

5.作品的敘事像是在“慢慢把人逼到說不出口”，它不靠激烈沖突制造快感，而是讓人物在現(xiàn)實(shí)壓力里不斷收緊表達(dá)。前段看似平靜，實(shí)際上每一次對話的錯位都在積累誤差：一句解釋沒被聽見，一次情緒沒被接住，關(guān)系就會悄悄偏離。中段開始，觀眾能感到人物越來越不愿多說，回應(yīng)越來越短，沉默卻越來越長，情緒像被壓在胸口一樣沉。后段沒有靠爆點(diǎn)收尾，而是讓人物在代價面前做出更清晰的取舍。看完之后會有一種遲來的鈍痛感，像明白了某些東西已經(jīng)無法回到原點(diǎn)。