網友熱評

1.被“他者”審視 聯想起同樣上映于今年的電影《奧本海默》，印象深刻的同樣是戰后奧本海默被施特勞斯授意組成的調查團進行內部審訊的場景。法庭/類法庭這樣的場所，本身便具備著強戲劇性、多內容量的可能。 一方面它成為多重時空的交織點。在調查的過程中，既往的一切都會因媒介...

2.以極端自然環境強化生存主題，影片節奏緩慢卻充滿壓迫感。敘事重點不在情節反轉，而在身體與意志的持續消耗，使復仇動機逐漸演化為對生命本身的堅持。攝影與自然聲效構建出強烈沉浸感，觀影體驗近乎體感化。

3.以平凡情侶關系為敘事核心，影片不強調戲劇沖突，而是通過生活細節展現情感磨損過程。人物在理想與現實之間反復妥協，使愛情從激情走向責任，真實而刺痛。

4.主角越強，故事越冷。它不是那種越打越嗨的熱血，而是越走越孤獨的沉重：勝利像一張賬單，寫著你付出的所有東西。很多時候他并不是贏了就快樂，而是贏了也只能繼續往前走，因為退路早就被命運燒光。作品把“代價”寫得很具體，讓成長顯得有重量、有痛感。適合喜歡悲劇底色、宿命感強、情緒厚重的觀眾。

5.so long,goodbye... 同樣的歌聲在黑暗的舞者里卻有著令人心碎的力量。 喜歡這樣的電影，不需要理由。lalala,lalala. 覺著，安德魯斯老了之后比年輕時漂亮，因為眼睛變得深邃，而不是年輕時的清澈。 對，這部片子，就是清澈。